1) Descripción
del grupo y contexto
Grupo de
4º curso de primaria de 25 alumnos muy homogéneo al igual que el centro donde se trabaja en cuanto a
procedencia, recursos y entorno social de alumnos. Hay un alumno repetidor de
curso. Un porcentaje muy elevado de alumnos de padres inmigrantes que no
presentan diferencia en absoluto con el resto de alumnos, ni en relaciones, ni
en comportamiento ni en aprendizaje. En el grupo hay algún alumno que destaca
por su madurez, con pequeños grupos de amistades, pero sin líderes definidos.
En cuanto a la motivación y colaboración de los alumnos, excepto en momentos
puntuales es muy buena. Son alumnos muy
acostumbrados al trabajo en grupo, por eso los tenemos divididos en grupos de
4-5 alumnos de trabajo cooperativo.
2) Objetivos
1. Explorar y conocer
materiales e instrumentos diversos y adquirir códigos y técnicas específicas de
los diferentes lenguajes artísticos para utilizarlos con fines expresivos y
comunicativos.
2. Aplicar los
conocimientos artísticos en la observación y el análisis de situaciones y
objetos de la realidad cotidiana y de diferentes manifestaciones del mundo del
arte y la cultura para comprenderlos mejor y formar un gusto propio.
3. Mantener una actitud
de búsqueda personal y colectiva, articulando la percepción, la imaginación, la
indagación y la sensibilidad y reflexionando a la hora de realizar y disfrutar
de diferentes producciones artísticas.
4. Conocer algunas de
las posibilidades de los medios audiovisuales y las tecnologías de la
información y la comunicación en los que intervienen la imagen y el sonido, y
utilizarlos como recursos para la observación, la búsqueda de información y la
elaboración de producciones propias, ya sea de forma autónoma o en combinación
con otros medios y materiales.
6. Conocer y valorar
diferentes manifestaciones artísticas del patrimonio cultural propio y de otros
pueblos, colaborando en la conservación y renovación de las formas de expresión
locales y estimando el enriquecimiento que supone el intercambio con personas
de diferentes culturas que comparten un mismo entorno.
7. Desarrollar una
relación de auto-confianza con la producción artística personal, respetando las
creaciones propias y las de los otros y sabiendo recibir y expresar críticas y
opiniones.
8. Realizar producciones
artísticas de forma cooperativa, asumiendo distintas funciones y colaborando en
la resolución de los problemas que se presenten para conseguir un producto
final satisfactorio.
9. Conocer algunas de
las profesiones de los ámbitos artísticos, interesándose por las
características del trabajo de los artistas y disfrutando como público en la
observación de sus producciones.
3) Contenidos
y
Temporalización
La Unidad Didáctica consta de 5 sesiones, que
nos llevará un total de dos semanas pues hay tres días de plástica a la semana
en nuestro centro. La base de la UD será la adaptación de un juego tradicional
hawaiano del kimo (se juega entre dos jugadores, nosotros haremos grupos de 4 alumnos,
transformando este juego competitivo en un juego más cooperativo), el
movimiento artístico del land art y las diferentes culturas en las que se
encuentran inmersos y con las que conviven los alumnos.
Contenidos:
-Aprende diferentes técnicas pictóricas.
-Aprecia diferencias entre diversas culturas.
-Respeto y cuidado del entorno, de las obras
que constituyen el patrimonio cultural, de las producciones propias y de las de
los demás.
-Interés por buscar información sobre
producciones artísticas y por comentarlas.
-Aplicación en producciones propias de
aspectos apreciados en obras artísticas.
-Interés por ajustar el proceso de creación,
individual o en grupo, a las intenciones previstas, seleccionado apropiadamente
los materiales según sus posibilidades plásticas, usando responsablemente
instrumentos, materiales y espacios, asumiendo las tareas y respetando las normas
que, en su caso, el grupo establezca.
-Interpretación y valoración de la
información que proporcionan las imágenes en el contexto social y comunicación
de las apreciaciones obtenidas.
-Observación de elementos del entorno para el
estudio de las escalas y proporciones
entre los objetos.
4) Actividades
En las actividades al menos tendremos que desarrollar los siguientes
ítems dedicando el tiempo necesario a cada uno: estudio y visionado de
distintas obras de Land Art, estudio de diferentes culturas para adaptar las
diferentes simbologías o estilos a la decoración de las piedras, explicación de
las reglas del juego del Kimo y de cómo lo acondicionamos, recogida y
decoración de material, puesta en práctica del deporte, elección de las mejores
decoraciones.
Sesión 1: Conozcamos culturas
En la primera sesión
investigaremos acerca del movimiento artístico del land art, nuestro autor,
Nils Udo y alguna de sus obras más representativas. Además trataremos el tema
de culturas representativas en la escuela y en nuestro entorno, para usarlo en
las posteriores sesiones.
-Oriental
-Occidental.
-Musulmana.
-América latina.
-Eslava (Europa del este)
Esto lo llevaremos a cabo a
través de una explicación teórica, apoyándonos continuamente de imágenes y
posteriormente haremos un coloquio, para ver si el grado de comprensión de los
alumnos es el adecuado para proseguir con la siguiente sesión.
Sesión 2: Decora tus piedras
Tras la explicación teórica,
vamos a proceder a una salida con el fin de recoger las piedras que serán nuestra
materia prima para decorarlas y serán los elementos fundamentales en la
posterior sesión práctica.
En clase nos organizaremos por
grupos, cada grupo elegirá o se le asignará una cultura, que será el motivo
decorativo de las piedras con las que van a jugar.
De manera continuada habrá una
proyección de las imágenes de las diferentes culturas, en las que se aprecie el
simbolismo o motivos culturales, para favorecer la decoración de las piedras y
la imaginación en la realización de la actividad. Además el profesor hará una
demostración de decoración de diferentes tipos de piedras, con materiales
diversos para que los alumnos puedan apreciar como queda en el resultado final
el uso de un material o de otro.
Sesión 3: El kimo
Procederemos a realizar el juego
del kimo.
Cómo se juega:
Colocamos las piedras formando una pila. Esta
pila se llama “Ai”.
Se escoge una piedra un poco más grande que
las demás, esta piedra se llama Kimo.
Se lanza el kimo al aire, recoge una piedra
de la pila y atrapa tu kimo en el aire antes de que caiga al suelo, en el Kimo
se juega uno contra uno, pero en el nuestro son equipos de 4 que lanzarán la
piedra o piña por turnos y mientras está en el aire los otros compañeros
cooperan recogiendo piedras del Ai.
Debes recoger una sola piedra cada vez, si
dejas caer tu kimo, pierdes tu turno, que pasa al otro equipo. Cuando se
termine la pila, cada equipo cuenta el
número de piedras y el que más tenga será el ganador. Haremos una liga para que
todos los equipos jueguen.
Sesión 4: Crea tu historia
Para aprovechar las piedras
decoradas propondremos a los alumnos que inventen una historia de su cultura,
con el fin de representarla en clase. Además de poder utilizar más materiales
para hacer la exposición más completa. No sin ser esto suficiente les
lanzaremos la idea de que investiguen juegos típicos de su cultura para
llevarlos a cabo en clase.
Propondremos a los alumnos temas
con el fin de que no partan de cero en la creación de sus historias, aunque son
libres de buscar información y realizar otra historia que no se parezca al
ejemplo proporcionado.
Sugerencia
de ejemplos: Oriental, construcción de la muralla china. América latina,
pirámides aztecas y mallas. Musulmana, Mahoma.
Sesión 5: ¡A jugar!
Tras haber buscado juegos típicos
de la cultura que ha tocado previamente, propondremos a los alumnos que
expliquen en que consiste el juego y a realizarlos en clase. Después votaremos
para comprobar que juego ha sido el más divertido y las piedras que piensan que
está mejor decoradas, para ver cuál es la cultura ganadora. Para profundizar
más en ella, en otras materias se podrán estudiar teóricamente y ver platos
típicos tradicionales y hacer días especiales en el comedor, que será el premio
a la cultura ganadora.
5) Metodología
La metodología será participativa, activa y flexible en la que el alumno
será protagonista de la construcción de conocimiento en todo momento. Para ello
los grupos de trabajo de clase constarán de cinco alumnos cada uno, grupos que
se irán definimiento a lo largo del curso según las características
individuales de cada alumno para conseguir grupos lo más homogéneos y equivalentes posibles.
En las sesiones
repartiremos explicaciones teóricas con apoyo de audiovisuales, demostraciones
físicas de técnicas para decorar, además de
una metodología activa y manipulativa con la participación y la colaboración entre alumnos.
6) Medios
Se utilizarán recursos audiovisuales sobre Land Art y sobre formas de
vida y arte en diferentes culturas.
Necesitaremos al menos 400
piedras pequeñas y pulidas de las que se encuentran en la playa, el río o de
las que podamos encontrar por el monte, si con piedras resulta peligroso según
el carácter del grupo, podemos utilizar piñas, trozos de madera…. Además como decoraremos
estas piedras o piñas con motivos relacionados con las distintas culturas del
mundo necesitaremos: temperas, pinceles, pinturas de dedo, rotuladores y ceras
blandas.
A la hora de realizar las
historias los alumnos decidirán que materiales necesitan por lo tanto los
traerán ellos de casa, en clase siempre dispondrán de folios, cartulinas,
pinturas…
7) Evaluación y rúbrica
La evaluación que llevaremos a cabo en esta unidad didáctica será
formativa, pues queremos valorar el proceso que ha seguido el alumno como un
todo uniforme. A continuación queremos destacar los puntos más importantes del
proceso de aprendizaje relativo a esta unidad didáctica.
1. Selecciona y organiza informaciones sobre
manifestaciones artísticas del patrimonio cultural propio y de otras culturas.
2. Formula opiniones acerca de las manifestaciones
artísticas a las que se accede demostrando el conocimiento que se tiene de las
mismas y una inclinación personal para satisfacer el disfrute y llenar el
tiempo de ocio.
Con este criterio se quiere comprobar el
conocimiento que los niños y las niñas tienen de las manifestaciones y hechos
artísticos tanto del entorno más próximo, como de otros pueblos, su implicación
sensible en la observación de la realidad y su capacidad para formar criterios
y opiniones.
3. Realiza representaciones plásticas de forma
cooperativa que impliquen organización espacial, uso de materiales diversos y
aplicación de diferentes técnicas.
Se trata de evaluar la flexibilidad en los
argumentos y la disposición a asumir otras opiniones en la realización de una
obra en grupo en la que se comprobará si alumnos y alumnas aplican los conocimientos
adquiridos sobre la distribución de los elementos plásticos de la composición y
si lo aprendido sobre el comportamiento de los materiales les permite
utilizarlos con la técnica adecuada.
4. Comprueba las posibilidades de materiales,
texturas, formas y colores aplicados sobre diferentes soportes.
Con este criterio se evaluará la disposición a
experimentar e indagar sobre los elementos del lenguaje plástico, las
transformaciones que éstos experimentan según la manipulación que se haga de
ellos y los resultados que se obtienen cuando son tratados en un soporte u
otro. Servirá también para comprobar si se han interiorizado aprendizajes sobre
el tratamiento de los materiales y el uso que puede darse a la forma, el color
y la textura.
5. Representa de forma personal ideas, acciones y
situaciones valiéndose de los recursos que el lenguaje plástico y visual
proporciona.
Con este criterio se evaluará la capacidad de
autonomía y de expresión con que afrontan la realización plástica, el grado de
desarrollo de la capacidad creadora e imaginativa al combinar, suprimir o
transformar los elementos artísticos de una producción y su capacidad de
representar situaciones vinculadas a su experiencia personal.
6. Utiliza de manera adecuada distintas tecnologías
de la información y la comunicación para la creación de producciones plásticas
sencillas.
Se trata de comprobar el grado de autonomía
alcanzado por el alumnado a la hora de utilizar algunas aplicaciones básicas
para el tratamiento de la imagen y para la creación de producciones propias.
Rúbrica
Escala: 5 excelente, 4 muy bueno, 3 bueno, 2 deficiente, 1 pobre
